Generování historického kontextu, charakteristik, etap a autorů



Generace 27 To bylo intelektuální a kulturní hnutí, které mělo místo ve Španělsku v roce 1927. Muži a ženy této generace měli vynikající vysokoškolské vysokoškolské vzdělání. Byli to stateční a odvážní studenti, kteří chtěli změnit jazyk používaný některými spisovateli.

Tato generace se od počátku projevovala odmítnutím sentimentálního psaní, takže bojem bylo udržet soulad mezi intelektuálním charakterem a pocity. Obnovení, ale zároveň zachování tradičních, bylo jedním ze základních cílů; univerzalizovat španělštinu bez ztráty jeho podstaty.

Smrt Federico García Lorca v roce 1936 měla pro hnutí velký význam. Jeho vynikající autoři, historický kontext i nejreprezentativnější díla jsou témata, která budou prezentována níže.

Index

  • 1 Historický kontext
  • 2 Charakteristiky
    • 2.1 Stejná řada myšlenek a myšlenek
    • 2.2 Psaní jako politický a sociální výraz
    • 2.3 Tradice a inovace
    • 2.4 Hledali rovnováhu a střed
    • 2.5 Poetická svoboda
  • 3 Fáze
    • 3.1 Od roku 1918 do roku 1927
    • 3.2 Od roku 1927 do roku 1936
    • 3.3 Po občanské válce
  • 4 Autoři a jejich zástupci pracují
    • 4.1 -Rogelio Buendía
    • 4.2 -Pedro Salinas
    • 4.3 -Jorge Guillen
    • 4.4-Damaso Alonso
    • 4.5 - Venice Aleixandre
    • 4.6 -Federico García Lorca
  • 5 Odkazy

Historický kontext

Generace 27 se narodila po sérii společenských a politických změn. Zdálo se, že někteří mladí spisovatelé, kteří do té doby nesouhlasili s dosavadními literárními hnutími a hnutím, se rozhodli se sejít na strategických místech, aby mohli rozvíjet své myšlenky.

Toto hnutí začalo své první kontakty v různých akademických místech své doby. Začátek skupiny se časově shodoval s poctou španělskému spisovateli Luísovi de Góngorovi, při příležitosti tři sta let jeho smrti..

Španělsko před touto generací prošlo několika událostmi, které určovaly průběh její historie jako společnosti. Tyto události se obrátily k myšlení nových mužů. Proto je třeba vytvořit změny, které by znamenaly rozdíl.

Španělsko generace '27 přišlo z panování Alfonso XIII, jehož pokus obnovit a modernizovat společnost zahrnoval narození skupiny spisovatelů v pochybnost. Stejně tak následovaly i následky první světové války, od roku 1914 do roku 1918.

Kromě toho, co bylo popsáno dříve, byla země vystavena příčinám a důsledkům akcí bojů a válek pracujících s africkými zeměmi. Na druhou stranu tu byla výzva, která charakterizovala regionálního losa provincií Katalánska a Baskicka.

Pro Generaci 27 byla tato série událostí rozhodující, aby přestaly dělat sentimentální literaturu. Tato série událostí podněcovala pevnost spisovatelů, aby přesně prezentovali své názory. Školení, které sdíleli, jim umožnilo shodovat se v myšlenkách, projektech a myšlenkách.

Vlastnosti

Stejná řada myšlenek a myšlenek

Jednou z nejvýraznějších charakteristik tzv. Generace 27 je skutečnost, že mnoho jejích členů se narodilo o patnáct let. Díky tomu rostly v podobném historickém kontextu, a proto, že jejich způsob myšlení byl podobný.

Dobrý počet členů byl součástí kulturní instituce Residencia de Estudiantes. To jim umožnilo mít společnou myšlenkovou linii. Cítili preferenci k více lidské nebo humanizované poezii; s důrazem na lásku, přírodu, náboženství a zemi.

Psaní jako politický a společenský výraz

Byly součástí politického života země. Takovým způsobem, že prostřednictvím svých děl učinili jakýsi společenský protest jako způsob, jak dosáhnout lepší společnosti, se zárukou práv. Důvodem byl vývoj španělské občanské války.

Tradice a inovace

Další z vlastností Generace 27 bylo hledání inovativních, aniž by ztratila podstatu tradičních, tak se jim podařilo sjednotit klasickou poezii s novými pohyby. V dílech členů hnutí převládala avantgarda a surrealismus.

Hledali rovnováhu a střed

Převažující je i skutečnost, že je třeba hledat rovnováhu a soustředit se prostřednictvím inteligence a emocí. Zároveň hledali opozici v myšlenkách, které měli. Generace umožnila odhalit a léčit témata, která byla dosud vetována, jako například homosexualita.

Poetická svoboda

Generace 27 měla zvláštnost psaní se svobodou, a to jak ve stylu, tak v metrikách. Kulturovaný jazyk a zároveň krásný, byl typický pro jeho styl. Metafora byla často používána dávat delirious nebo surrealistické dotýkání se textů. V každém díle se navíc cítil volný verš.

Fáze

Generace 27 prošla třemi základními fázemi. Jednalo se o různé historické scénáře, které ovlivnily myšlenky spisovatelů, kteří byli součástí tohoto hnutí. 

Od roku 1918 do roku 1927

Tato první etapa se shoduje s koncem první světové války a vrcholí začátkem španělské občanské války.

Použití nezdobené poezie bylo dáno, postrádat extrémní sentiment. Proto byla nazývána čistou poezií, protože rétorika nebo argumentace byla zcela nepřítomná nebo byla málo používána. Autorem tohoto typu poezie je spisovatel Juan Ramón Jiménez.

Záchrana klasické poezie byla součástí snah hnutí, aniž by zanechala charakter populární poezie. Výchozím bodem bylo dílo Luis de Góngora. První zástupci experimentovali s modernismem, Avantgardou a stelou Gustava Adolfo Bécquera.

Od roku 1927 do roku 1936

Zralost svých členů jim umožnila získat individualitu a odhalit rysy jejich osobnosti. Z toho se snažili udělat lidskou poezii; to je, oni chtěli odnést část “čistoty” to on měl v první fázi. Zdrojem inspirace byl chilský básník Pablo Neruda.

V této druhé etapě se surrealismus začal objevovat ve Španělsku; hnutí, které se narodilo ve Francii v roce 1920.

Generace 27 využila momentu napětí před válkou, aby odhalila různé problémy, které ovlivnily lidstvo. Kromě toho vyjádřili svou nespokojenost se společností, ve které žili.

Po občanské válce

Trvání občanské války, konkrétně tři roky (36-39), zanechalo vážné politické, sociální a ekonomické důsledky. Z tohoto důvodu bylo mnoho spisovatelů, kteří patřili k Generaci 27, nuceno opustit Španělsko a žít v exilu.

Vzhledem k výše uvedenému třetí a poslední fáze pohybu znamenala rozpad. Smrt Federico García Lorca byla přidána k následkům války, tak že každý spisovatel se vyvíjel osobně a poeticky jiným způsobem. Napsali o bolesti, osamělosti, ztracené vlasti a opuštění.

Autoři a jejich zástupci pracují

-Rogelio Buendía

Byl to španělský spisovatel a básník. Podle jeho data narození, 14. února 1891, on je považován za prvního člena Generace 27. Ačkoli on studoval medicínu, on cítil se nakloněný ke psaní. Jeho talent mu umožňoval nasměrovat intelektuální média, jako je Renesance.

Literární schopnost básníka mu umožnila neustále spolupracovat s avantgardním hnutím. Byly tam tři summity poetických děl, které byly začleněny do modernismu; Báseň mých snů (1912), Dobra a Zla (1913) a Nacares (1916).

Buendího práce není příliš rozsáhlá; přesto se mu podařilo napsat transcendentální díla. Po jeho šesté knize poezie, on pokračoval psát, ale on nezveřejnil více. Jeho poezie byla charakterizována tím, že je neopopulární, a také procházkou costumbrismo. Zemřel 27. května 1969 v Madridu.

Mezi nejvýznamnější tituly, kromě těch, které jsou uvedeny v předchozích řádcích, patří: Barevné kolo (1923), Ztroskotání na třech kytarových strunách (1928) a Zahradní průvodce (1928). Následují výňatky z některých jeho nejdůležitějších spisů:

Báseň mých snů (1912)

„Ve smutných okamžicích šílenství,

s transformací dechu

v krvi a nervy vaší chladné látky

a chtěl jsem dát vaší kráse duši.

Když jsem se probudil, přemýšlel jsem tě vedle mě;

vašich krásných sibylových očí

Dotklo se oční víčko ... A bylo zima!.

-Pedro Salinas

Byl to španělský spisovatel narozený v Madridu 27. listopadu 1891. Jeho primární formace byla rozdělena mezi Hispano francouzskou školu a institut San Isidro.

Ačkoli začal studovat právo na univerzitě v Madridu, o dva roky později se rozhodl odejít do důchodu ke studiu literatury a filozofie. Od mladého věku začal psát; některé jeho básně byly publikovány v časopise Prometheus. Vystoupil jako profesor na univerzitě v Seville.

Salinas vypracoval vlastní pojetí poezie. Popsal to jako "dobrodružství směrem k absolutní ...". Vyjasnil, co se mu líbí poezii: přirozenost, krása a vynalézavost. Jeho básně vynikaly, že jsou krátké a chybí rýmy. Navíc byly dost jednoduché.

Jeho dílo bylo plodné; Kromě poezie napsal divadlo, eseje, vyprávění, některé dopisy i překlady. Ten zdůraznil překlad, který vytvořil z díla francouzského Marcela Prousta. On žil v exilu ve Spojených státech a umřel 4. prosince 1951 ve městě Bostona.

Jeho nejdůležitější práce

Poezie: Omen (1923), Bajka a znamení (1931), Hlas k vám (1933), Důvod lásky (1936). V případě divadla: Ředitel (1936), Ona a její zdroje (1943), Ostrov pokladů (1944), Kain nebo vědecká sláva (1945), Svatí (1946) a Vyděrač (1947)

V rámci esejů, literární žánr, ve kterém vystupoval Pedro Salinas, je zvláštní zmínka o: Španělská literatura, 20. století (1940), Jorge nebo tradice a originalita (1947) a nakonec Poezie Rubén Darío (1948).

Hlas k vám (1933)

Je to kniha o lásce. To je část skupiny tří knih, první titul, který dokončí ságu Důvod lásky (1936) a Long Lament (1938). Pedro Salinas vyprávěl setkání dvou milenců a potřebu člověka znát podstatu ženy, která miluje.

Práce se skládá ze 70 básní; žádný z nich nemá titul. Milovaná žena není ve verších pojmenována; nicméně pocit k němu je vyjádřen z různých ocenění.

Autorka vyjádřila vitalitu, kterou člověk cítí, když žena, která miluje, věnuje pozornost a vybírá si ho mezi ostatními.

Fragment:

„Vždy žiješ ve svých činech.

Se špičkami prstů

stisknete svět, roztrháte ho,

aury, triumfy, barvy,

radosti: je to tvoje hudba.

Život je to, čeho se dotýkáš.

-Jorge Guillen

Jorge Guillen Álvarez byl španělský básník. Narodil se ve Valladolidu 18. ledna 1893 a jeho první roky studia studoval ve své vlasti. Později se přestěhoval do Madridu, aby studoval dopisy a filozofii. Během té doby žil ve studentských rezidenci.

V roce 1924 získal Guillen doktorát na univerzitě v Madridu se studiem o díle Luis de Góngora. Kromě toho pracoval jako profesor literatury na univerzitě v Murcii. Byl také profesorem na univerzitě v Seville.

Jeho dílo bylo klasifikováno v rámci tzv. Čisté poezie. Jazyk, který používal, byl složitý; proto byla jeho poezie na chvíli považována za obtížnou, protože byla velmi komplikovaná. Výkřiky, krátké verše a neustálé používání podstatných jmen byly součástí jeho stylu.

Mezi nejvýznamnější díla Jorge Guillena patří Zvonek, kde projevil vděčnost za stvoření; Clamor, to bylo příbuzné vytvoření vesmíru; a Vzduch.

Básník zemřel ve městě Malaga, 6. února 1984.

Jiná díla Guillena byla: \ t Huerto de Melibea (1954), Dawn a probuzení (1956), Místo Lázaro (1957), Přírodní historie (1960), Občanský věnec (1970), Konečné (1981). Své literární kritiky zdůrazňují: Jazyk a poezie (1962), Argument díla (1969) a Prolog k dílům Federica Garcíy Lorcy.

Zvonek (1928)

Kniha vyšla poprvé v roce 1928. Byla tvořena sedmdesáti pěti básněmi. Později v roce 1936 přidal básník dalších padesát. Ve třetím vydání v roce 1945 bylo přidáno dvě stě sedmdesát a nakonec v roce 1950 celkem tři sta třicet čtyři..

Fragment:

„Nechte mrtvé pohřbít své mrtvé,

nikdy doufat.

Je to moje, bude to vaše,

tady, generace.

Kolik a mladistvých,

vystoupí na tento summit, na kterém se vydám! “\ t.

-Dámaso Alonso

Dámaso Alonso a Fernández de las Redondas se narodili 22. října 1898 v Madridu. Byl filolog a literární. Jeho první roky výcviku byly v Asturii, jeho otcově pracovišti, zatímco v jeho rodném městě studoval na Colegio de Nuestra Señora del Recuerdo.

Jeho poetická práce byla zdůrazněna převahou estetiky a kreativity. Součástí jeho inspirace byl spisovatel Juan Ramón Jiménez a jeho práce vstupuje do čisté poezie. Synové hněvu (1944) je považován za nejdůležitější dílo španělského autora. Damaso Alonso zemřel 25. ledna 1990.

Mezi jeho nejvýraznější díla patří: Čisté básně (1921), Vítr a verš (1925), Temné zprávy (1944), Člověk a Bůh (1955), Tři sonety na španělský jazyk (1958), Radost z dohledu (1981), Ten den v Jeruzalémě (1986).

Synové hněvu (1944)

Je to mistrovské dílo Damasa. Jeho hlavním tématem rozvoje je člověk a jeho vztah ke světu. Jazyk používaný autorem byl burleskní a zároveň urážlivý, s cílem probudit v čtenáři různé pocity..

Fragment:

„Některé

jsou ohromeni,

hloupě vypadající bez avidity, mimo, stále dál,

směrem k druhému svahu

ostatní

otočí hlavu na jednu stranu a jednu stranu,

ano, chudá hlava, ještě neporažená ... ".

-Vicente Aleixandre

Vicente Pío Marcelino Cirilo Aleixandre y Merlo byl proslulý španělský básník. Narodil se v Seville 26. dubna 1898. Vystudoval právo a obchod v Madridu, nicméně cítil vášeň pro psaní..

Časopis Západu mu dal možnost publikovat své první spisy v roce 1926. Jeho poetická práce prošla třemi etapami: první byla čistá, zatímco druhá surrealistická a nakonec stará. Aleixandre zemřel v Madridu 13. prosince 1984.

Nejdůležitější práce Vicente Aleixandre byly: \ t Rozsah působnosti (1924-1927), Meče jako rty (1932), Zničení nebo Láska (1934), Stín ráje (1944), Poslední narození (1953), Portréty s názvem (1965), Dialogy znalostí (1974) a Tři básně Pseudonymy (1984).

Stín ráje (1939-1943)

Je to nejdůležitější práce Aleixandra. Po čtyřech letech vývoje byl vydán v roce 1944. S tímto psaním se básník dokázal postavit mezi mladé básníky své doby. Označuje přírodu jako ráj lidstva; jeden touží po tom, co je ztraceno v tvář špatným činům.

Fragment:

„Uprostřed života, na okraji stejných hvězd,

mordanty, vždy sladké na svých neklidných okrajích,

Cítil jsem, že se rozsvítí čelo.

Nebyl to smutek, ne. Smutek je svět;

Ale nesmírná radost vpadá do vesmíru

On také vládl v bledých dnech “.

-Federico García Lorca

Federico García Lorca byl španělský spisovatel, básník a dramatik. On byl narozen v Granadě 5. června 1898. On byl rozpoznán jako nejvlivnější a populární básník dvacátého století. Od útlého věku projevoval zájem o literaturu i hudbu.

Když mu bylo 16 let, zapsal se na univerzitu v Granadě, kde studoval právo, filozofii a literaturu. On často navštěvoval literární a intelektuální shromáždění, která přišla k životu ve slavné Café de Alameda, volal El Rinconcillo \ t.

O několik let později, v roce 1919, někteří přátelé přesvědčili Lorcu, aby dokončil studium na slavné Residencia Estudiantes v Madridu. Za tu dobu mohl vydávat Knihu básní a také premiéru Šestiúhelník motýla.

Pokud jde o styl Garcíy Lorcy, byl charakterizován stylem a autorovými posedlostmi pro některá témata, jako je touha a láska. Básník používal mnoho symbolů se odkazovat na smrt. Krev, měsíc, kůň a býk byli v jeho poezii časté.

Z pestré škály spisů Garcíy Lorcy mají zvláštní zmínku: Kniha básní (1921), Báseň Cante Jondo (1921), Cikánské balady (1928), Básník v New Yorku (1930), Šest básní Galegos (1935), Divan Tamaritu (1936) a Sonety temné lásky (1936).

Cikánské balady (1928)

Toto dílo Federica Garcíy Lorcy je složeno z osmnácti románů nebo oktosyllabických veršů rutinního assonance. Vztahují se na cikánskou kulturu; Symboly, které básník používal, byly smrt, měsíc a nebe. Mystika a metafory hrají v této práci zásadní roli.

Děj nebo argument práce je založen na místě, které je daleko od společnosti, a jehož obyvatelé se cítí předloženi úřady. Na druhé straně, příběh a verše jsou přítomny, aniž by všichni ztratili své základní vlastnosti.

Fragment:

„Měsíc přišel k kovárně

s jeho špičatým nosem.

Chlapec se na ni podívá, vypadá

dítě se na ni dívá.

Ve vzduchu se dotkl

Měsíc pohybuje rukama

a učí, lúbrica, a čistý,

její tvrdá cínová prsa ... ".

Odkazy

  1. Generace 27. (2018). Španělsko: Wikipedia. Zdroj: wikipedia.org
  2. Generace 27. (2018). Španělsko: Enforex. Citováno z :forexex.com
  3. Gullón, R. (2018). Čtvrtý "chválospev" od Jorge Guillena. Španělsko: Virtuální knihovna Miguela de Cervantese. Zdroj: cervantesvirtual.com
  4. Generace 27. (2018). Kuba: Ecured. Citováno z: ecured.cu
  5. Aunión, J. (2017). Generace 27 je stará 90 let. Španělsko: Země. Zdroj: elpaís.com.