Ernesto Noboa y Caamaño životopis a práce
Ernesto Noboa y Caamaño (1889-1927) byl slavný spisovatel narozený v Ekvádoru člen tzv. Beheaded Generation, tak pojmenovaný identifikovat skupinu ekvádorských spisovatelů, kteří se shodovali v jejich poetickém tématu (depresi-melancholické) a trpěli velmi mladými tragickými úmrtími..
Noboa patřila k bohatým třídám té doby a byla široce ovlivněna hlavními evropskými modernistickými básníky během 19. století, jako jsou Rubén Darío, José Martí, José Asunción Silva a Manuel Gutiérrez Nájera..
On také se identifikoval s takzvanými “prokletými básníky” Francie (Rimbaud, Baudelaire, Mallarmé, Verlaine), koho on četl v jeho originálním jazyce. Všichni měli psychologický profil, který byl poznamenán únikem, neurózou, vnitřním konfliktem a vykořisťováním.
Skrz jeho literární tvorbu realita mladých Ecuadorian spisovatelů času je hmatatelná, kdo stál před společností, která postrádala kritéria před oceněním umění a vystavovala pozoruhodnou odolnost k novosti..
Tento básník také nesl na svých bedrech úkol otevřít dveře Ekvádoru směrem k tomu, co před chvílí zažíval zbytek Latinské Ameriky v literární oblasti: modernismus. Noboa musela čelit necitlivé společnosti, která zaostřila zločinnou povahu svého ducha.
Tak, svět kolem něj kontrastoval s jeho kosmopolitanismem a způsobil špatnou úpravu a touhu po útěku, typický pro modernistické básníky. Z tohoto důvodu cestoval do Evropy, kde byl rozhodně spjat s podstatou literárního proudu, který označoval jeho styl.
Byl to mučený muž, jehož krize se uklidnila morfiem a vysokými dávkami drog a alkoholu, což ho vedlo k opuštěnému životu a tragickým a časným úmrtím..
Index
- 1 Biografie
- 1.1 Školení
- 1.2 Návrat a smrt
- 2 Práce
- 2.1 Vliv modernismu
- 2.2 Narušený svět
- 2,3 5 a.m..
- 2.4 Odpad
- 2.5 Stín křídel
- 3 Odkazy
Biografie
Ernesto Noboa y Caamaño se narodil v Guayaquilu 11. srpna 1889. Jeho rodiče, Pedro José Noboa a Rosa María Caamaño, patřili k rodinám vysoké třídy a byli politickými aktivisty..
Školení
Studoval ve svém rodném městě první etapu svého akademického vzdělávání a poté se přestěhoval do Quita, aby pokračoval ve studiu. V této oblasti vytvořil blízké přátelství s dalším ekvádorským spisovatelem Arturem Borjasem.
V Quitu byla jeho rodinná osada, a to bylo v tomto městě, kde Noboa začala objevovat jeho vášeň pro psaní. Několik časopisů a novin města bylo prostory kde tento básník zachytil jeho první výtvory a sloužil jako platformy zvětšit jeho popularitu kousek po kousku..
Povaha jeho osobnosti ho nutila navštívit další prostory, aby se vyhnul tomu, co považoval za prostředí bez citlivosti a velmi hrubé.
Z tohoto důvodu cestoval do Španělska a Francie při hledání sebe sama, snažil se uniknout ze své neurózy a posílil svou mysl, protože věděl, že je hluboce ztracený a bez odvahy překonat osamělost svého světa..
Navzdory svým vnitřním konfliktům se však z jeho zkušeností a jeho vize světa stal jeden z nejvýznamnějších představitelů modernismu jako literárního proudu..
Návrat a smrt
Noboa se vrátila do Quita a napsala svůj druhý svazek básní s názvem Stín křídel, tragická smrt ho zasáhla. Stále velmi mladý, ve věku 38 let, spáchal sebevraždu 7. prosince 1927.
Funguje
Jeho dílo je impregnováno pozoruhodnou dokonalostí a jemností, produktem jeho výrazného evropského modernistického vlivu.
Samain, Verlaine, Baudelaire a Rimbaud, velcí francouzští symbolisté, poskytli síle, síle a intenzitě obrazů jeho poezii. Mezi jeho nejvýznamnější literární výtvory patří:
-Vesperální emoce.
-K mé matce.
-Starý portrét.
-Z té vzdálené lásky.
-Božská komedie.
-Odpad.
-Romantika hodin.
-Starý portrét.
-5 hod..
-Letní romantika.
-Nostalgie.
-Stín křídel.
Byl opravdovým architektem modernistické estetiky ve své zemi, což bylo mnoho kroků za novými literárními návrhy v Latinské Americe..
Vlivy modernismu
Během devatenáctého století španělští američtí spisovatelé cítili nenapravitelnou touhu stát se nezávislou a odklonit se od vlivu španělské tradice..
Za tímto účelem pili ze zdrojů anglické, italské a zejména francouzské literatury. To jim mimo jiné poskytlo exotické, symbolistické a parnasovské prvky, které tento poetický žánr definovaly ve své podobě a pozadí..
Narušený svět
Když čtete Ernesto Noboa y Caamaño, vnímáte halucinovaný svět, vyrušený a ohromený. Neklidný duch mezi pochybnostmi, zoufalstvím a odstrašováním, nevyvratitelnými charakteristikami tzv. „Prokletých básníků“.
Jeho dichotomie mezi životem a smrtí je příchodem a přechodem mezi emocionálním, temným a pesimistickým chiaroscurem, kde krása života zůstává nehmotná a izolovaná, což definuje temné téma, které odráží jeho skryté skutečnosti, označené vnějším světem, odmítl kategoricky.
Ve svých skladbách vyjadřuje, co cítí a co si myslí skrze smyslové prvky, nechává pohled na subjektivní vnímání, například objekty a jejich barvy..
Podobně, symbolika a exotika jsou přítomny v narážce na prvky cizí kultury, jako je Sabbath a coven (setkání čarodějnic a čarodějů provádět kouzla). Zjevná je také přítomnost malíře Francisca de Goya.
Na druhé straně existují také důkazy o dokonalosti a kráse, představitelé Parnassianismu a jeho představa o "umění pro umění" vyjádřená v zahrnutí luxusních předmětů, jako je zlato, muzeum a dokonce i téma snů jako prvek úniků.
5 hod..
Formální charakteristika zmíněného modernismu může být identifikována v jeho básni 5a. m.:
"Lidé z ranního rána jdou k úsvitu."
a pozdní lidé, v malebném kole,
na ulici, která osvětluje růžové a fialové světlo
Měsíce, který se objeví jeho tvář truhanesca.
Přehlídka se proměnila v milost a zlo,
polychromované šály a roztrhané šaty,
tváře azylu, lupanaru a hospicia,
zlověstné ochutnávky sabatu a coven.
Kdokoliv ztrácí hmotu, utíká starý strašák,
a vedle graffiti graffiti úsměv,
protíná lebku jarany a tramoya ...
A sní o tom obrazu, který jsem v muzeu,
a zlatými znaky ve spodní části rámečku jsem četl:
Nakreslil tuhle "rozmar" Don Francisco de Goya ".
Tento text ve smyslovém a živém smyslu odráží obraz a vlastnosti společnosti Quito ve svých každodenních činnostech - jako jít na mši při volání zvonu - a jak se vrstvy střídají občas bez vědomého rozlišení.
Odpad
Poezie tohoto ekvádorského exponenta se přizpůsobuje aspektům dokonalosti v rytmu a metrice jeho slohů jako podmínka sine qua non dosáhnout muzikálnosti jeho veršů.
Báseň Odpad představuje dokonalou strukturu sonnetu, jednoho ze symbolických slohů modernismu: 14 veršů hlavního umění, Alexandrians, rozdělených do dvou kvartetů (ABAB / CDCD), 2 tercety (EXE / FXF) souhláskového rýmu a svobodného verše:
„Žít z minulosti skrze pohrdání přítomností,
hledět do budoucnosti s hlubokým hrůzou,
cítit se otrávený, cítit se lhostejný,
před zlem života a před dobrem Lásky.
Jděte dělat tratě na pustině trní
kousl na pokraji zklamání,
se žízní na rtech, únava v očích
a zlatý trn uvnitř srdce.
A uklidnit váhu této podivné existence,
podívejte se do zapomnění konečné útěchy,
být ohromený, opilý s neslýchanou zuřivostí,
s neporazitelnou horlivostí, se smrtelnou slepotou,
pije milosrdenství zlatého šampaňského
a vdechování jedu květin zla.
Obsah odpovídá tomuto nezaměnitelnému vlivu, který měli francouzští básníci na spisovatele. Například, zmínka o “květech zla” se odkazuje na dílo stejného jména napsané Charlesem Baudelaire.
V této práci jsou naplňovány svádění krásy a síly zla, které vybuchují v samotě současného člověka..
Stín křídel
Konečně, z pramenů evropské inspirace, Noboa získal hlasy anglického, italského a francouzského jazyka, aby pozvedl svůj výraz k poetickému vzoru těchto národů, vrcholům všech umění..
Ve své posmrtné básni Stín křídel Tento konstrukční a estetický detail lze ocenit. Zde je fragment:
"Snít o tom, že moje křídla vycházejí na jejich letech."
slabý potulný stín
dnes pod jasnou oblohou,
zítra v dálce
mlhavé a šedé nebe;
Pro mou věčnou nostalgii, pro mé hluboké touhy
tajemných moří a neznámých půd
a vzdálené břehy vysněné země ... !
"navigare est neede„Říká archaické heslo
mého heraldického znaku;
a ve světelném prostředí, jako je neporušitelný tyl,
nehybná kuchyně na vlnách,
a novou světelnou křižovatku na modré ... ".
Ernesto Noboa y Caamaño byl muž, jehož frustrace a nespokojenost s osudem, jehož existenciální úzkost a abstrakce hrubého a chudého ducha prostředí, ve kterém žil, koval neochvějného básníka, rovnocenného se všemi předměty, které byly šťastné, ale soudržné ve své literární tvorbě jeho tragické pojetí světa.
Odkazy
- Calarota, Antonella. (2015). "Modernismus v Ekvádoru a" dekapitovaná generace ". Univerzita La Rioja. Získáno 20. listopadu 2018 z University of La Rioja: dialnet.unirioja.es
- Feria Vázquez, M. Á. (2015). "Parnassianismus a symbolika na křižovatce moderny: směrem k celkové revizi jejích vazeb". Complutensian vědecké časopisy. Citováno dne 20. listopadu 2018 ze společnosti Complutensian Scientific Journals: updatestas.ucm.es
- "Hastío". Poeticous Získáno 20. listopadu 2018 z Poeticous: poeticous.com
- Calarota, Antonela. (2014). “Generace” dekapitoval ”v Ekvádoru”. Proti proudu. Citováno dne 20. listopadu 2018 z A Contracorriente: acontracorriente.chass.ncsu.edu
- "Parnasian a modernističtí básníci". Virtuální knihovna Miguel de Cervantes. Získáno 20. listopadu 2018 z virtuální knihovny Miguel de Cervante: cervantesvirtual.com