José Guadalupe Posada životopis, styl a díla



José Guadalupe Posada (1852 - 1913) byl mexický plastikář, známý svými rytinami, ve kterých reprezentoval populární témata. On používal jeho umění dělat společenskou kritiku a vyvíjel velký vliv na mladé lidi, kteří prováděli hnutí znovuzrození muralismu..

V práci tohoto Mexičana byl uchováván v historických záznamech nejprestižnějších událostí v zemi v době. Satira, kterou dokázal udělat, byla obdivována mnoha grafiky po něm, protože se spoléhal na folklór.

Ve své práci používal lebky a kostry, navíc další typické prvky mexické populární kultury neustále. To byl jeden z podkladů pro jeho krajany, aby hledali umění, které se dívalo dovnitř a bylo spojeno s kořeny lidí.

Kreslíři také vzali hodně z Posada práce, která, příležitostně, byl napadnut jeho stylem a zobrazováním země je sociální a politická realita \ t.

José Guadalupe Posada se vzdaluje od uměleckých kopulí, aby reprezentoval pocit lidí. Jeho práce se odrážely v písních, novinách, příbězích a letácích, kteří cestovali po ulicích Mexika.

Mnoho obrazů, které dnes představují mexickou populární kulturu, jako je La Catrina, souvisí s prací Posady, která žila na pokraji velkého společenského vypuknutí mexické revoluce..

Během posledních let se věnoval práci v tisku, proto je jeho práce také považována za kroniku mexického života.

José Guadalupe Posada zemřel v chudobě ve věku 61 let, bez truchlících. Byl uložen v sedmi letech v hrobce a později byl zbytek přemístěn do společného hrobu, v němž se kosti prolínaly jako v jednom z vlastních děl umělce..

Index

  • 1 Biografie
    • 1.1 První roky
    • 1.2 Umělecké počátky
    • 1.3 Guanajuato
    • 1.4 Mexico City
    • 1.5 Revoluce a poslední roky
    • 1.6 Smrt
  • 2 Umělecký styl
    • 2.1 První etapa
    • 2.2 Druhá etapa
    • 2.3 Třetí etapa
  • 3 Mýty a realita
  • 4 Práce
  • 5 Odkazy

Biografie

První roky

José Guadalupe Posada se narodil 2. února 1852 v San Marcos, Aguascalientes, Mexiko. Byl synem malého farmáře Germána Posady a Petry Aguilar. Měl sedm bratrů, jeho rodina byla původního původu.

V roce posada narození, cholera zpustošil vesnici San Marcos. Došlo také k politické krizi; V těch dnech jeden z místních generálů, José Blancarte, vzal zbraně a Aguascalientes ho následoval.

Zájem José Guadalupe Posady v jeho raných létech měl pomoci jeho otci s výsadbou spolupracovat s domácností ekonomicky, protože potíže nebyly nemnoho málo..

Později se mladý muž vydal do práce se svým strýcem Manuelem, který byl hrnčíř. Tam dostal své první přístupy k umění, zejména se zajímal o jednoduché ozdoby, které byly v těchto dílech vyrobeny.

Jeden z jeho bratrů jmenoval Cirilo, byl učitel školy a pravděpodobně byl ten kdo poskytl základní instrukci k José Guadalupe Posada v jeho raných létech.

Posada pomáhal sledovat jeho bratry od 12 let. V těch chvílích se bavil kresbou, zatímco studenti kopírovali domácí úkoly.

A tak měl svůj první přístup s tím, co by bylo jeho povoláním, napodobovat kresby, které měly karty, stejně jako obrazy svatých a především letáků Velkého cirkusu Rea, kteří v té době navštívili jeho město a jaký zázrak navždy.

Umělecké počátky

José Guadalupe Posada vstoupil do Městské akademie kreslení Aguascalientes, režisér Antonio Varela. Tam se rychle naučil, takže v krátké době zvládl techniku ​​s velkou dovedností.

Některé zdroje říkají, že Posada pracoval v litografické dílně pana Trinidada Pedrozy. Tam začal jako učeň a spolupracoval s nedělními novinami El Jicote. Před 20 lety byl Posada uznán za své ilustrace v této publikaci.

Zdá se však, že jiné zdroje naznačují, že to bylo prakticky nemožné, protože José Guadalupe Posada byl příliš mladý na to, aby v této příležitosti spolupracoval s Pedrozou..

Nejpravděpodobnější je, že v době, kdy bylo ve městě instalováno několik tiskáren, trénoval, například José María Chávez, Ortigoza a další, kteří pracovali v Aguascalientes..

O tomto období je známo, že předtím, než se stal 20-ti letým, začal se svou výukou litografie a rytiny, která ho v budoucnu učinila jedním z nejdůležitějších Mexičanů v této oblasti, s celosvětovým uznáním a inspirací pro nové generace umělců.

Guanajuato

Ti kdo prohlašovat, že José Guadalupe Posada spolupracoval s Pedroza, také prohlašovat, že v 1870s oni se setkali v León, Guanajuato. Tam v té době pokračovali v práci, daleko od politiky.

V této dílně zůstal Posada po návratu Pedrozy do Aguascalientes v roce 187 na starosti. Od té doby se sláva José Guadalupe rychle rozrůstala. Jeho práce přišly do Mexico City a tam se vynořilo jméno Posady.

V roce 1875 se oženil s Marií Cruz Velou, rodákem z města Guanajuato. Ačkoliv nebyla zapsána do občanského rejstříku, svaz je založen na zápisech katolické církve. Sponzoři byli Ciriaco Posada, bratr litografa, a Guadalupe Aguilera.

Následující rok, Posada koupil dílnu v Leónu od Pedroza. Pak se jeho prosperující obchod a stejný umělec staly pověstí nejlepšího zřízení a litografie zóny.

V roce 1884 začal být Posada součástí pedagogického sboru Střední odborné školy jako profesor litografie. Tam vyučoval toto umění čtyři roky.

Mexico City

U konce 1880s, José Guadalupe Posada se stěhoval do mexického kapitálu, pravděpodobně po povodních, které udeřily Guanajuato a jiné oblasti země během té doby \ t.

V Mexico City, Posada začal pracovat v dílnách Irineo Paz. Jeho práce byla zachycena Ilustrovaná vlasti přibližně dva roky, až do roku 1890.

V té době přišel do styku s dalšími litografy, kteří Posadovu práci obohatili. Mezi nimi vystupovali José María Villasana a Daniel Cabrera Rivera.

Mezi lety 1888 a 1890 Kalendář Negrito Poeta Byl vyzdoben kresbami Posady. Další z jeho děl té doby byla ilustrace scénářů a komedií.

To je věřil, že od roku 1889 Posada již začal pracovat nezávisle. Měl několik workshopů v Mexico City, ale všechny z nich zvýraznily ulici Santa Inés.

Pracoval před očima zvědavců, kteří ho vždycky sledovali, jak dělá své umění, mezi nimi i José Clemente Orozco. Pro tohoto muralistu byla Posadaova práce zásadní a ve vztahu k ní uvedl:

"To byl první podnět, který probudil mou představivost a přiměl mě, abych rozmazal papír s prvními panenkami, první zjevení existence umění malby"..

Revoluce a poslední roky

Vstup do dvacátého století, José Guadalupe Posada byl zasvěcen ilustrovat mnoho publikací politické povahy. On dělal humorné reprezentace stížností spáchaných buržoazií proti mexickým lidem, kteří byli ponořeni v chudobě..

Až do své smrti udělal rytiny, které se týkaly tématu mexické revoluce, ukazoval hlubokou sociální kritiku a zároveň chronologický grafický záznam událostí, ke kterým došlo v zemi..

Podle Jean Charlot, v té době Posada objevil způsob, jak dělat leptů v reliéfu, když kreslí na zinku se zvláštním inkoustem. Pak byla kyselina nalita do práce a rozpuštěna oblast bílou barvou a zbytek zůstal nedotčen.

Poté mexičan pokračoval ve své dílně a předváděl životy svých krajanů během revoluční éry..

Smrt

José Guadalupe Posada zemřel 20. ledna 1913, byl ve velmi špatném stavu. Rytec dokončil své dny v domě v tehdejší rezidenci, nacházející se v ulici La Paz, nyní známé jako Ezequiel Montes, v Mexico City.

Od smrti svého jediného syna se Posada vzdal bohémskému životu a podle lékařů, kteří ho zkoumali po jeho smrti, byla příčinou smrti ethyl kóma.

Jeho smrt nevyvolávala velké vzrušení. Ani jeho rodina o této události nezjistila. Pouze jeho přátelé Roque Casas, Felipe Rodríguez a Jesús García měli na starosti přípravu formalit pohřbu..

V tichu se setkal s Catrinou, kterou mnozí nazývali Posadovou hrdinkou: smrtí. Sedm let dostal volný hrob v Panteonu Dolores; pak byl exhumován a uložen do společného hrobu.

Umělecký styl

První etapa

Pokud jde o jeho první léta litografie, neexistují žádné dokumenty, které by podporovaly tvrzení, že José Guadalupe Posada pracoval na některých z historicky označených míst, jako je dílna Pedrozy..

Během té doby, kdy byl Posada ještě mladý, se jeho výcvik konal v jeho rodném městě San Marcos v Aguascalientes..

Pak byl ve městě León. Odtud překonal svůj talent jako litograf a tvůrce zejména komerčních a náboženských představ, ale také karikatury, které se v hlavním městě otevřely a otevřely dveře města Mexico City Posada..

Druhá etapa

To začalo v 1880s, když José Guadalupe Posada začal experimentovat s reprodukcemi používat kov nebo rytinu dřeva, téměř řemeslná forma, ale který dovolil jemu pokračovat na trhu..

On přijal vliv mnoha politických a satirických novin, které v té době vznikly v hromadách, mezi nimi byli Kouzelná lucerna, Facundo o Necromancer.

Během těch let také dělal umění budoár, to je intimní portréty. V sérii, která volala Realismus, ukázala polonahou ženu v různých scénářích.

Začali také popularizovat lebky, které zdobily listy koridorem. Kromě karikatury, to bylo užité na zpracování portrétů a rytiny.

Třetí etapa

Bylo to tehdy, když se José Guadalupe Posada podařilo dosáhnout vrcholu svého talentu a ukázat se jako zralejší umělec a expert ve své technice.

V tomto období se odehrávala nejbohatší díla umělce, která byla inspirací pro jeho díla události každodenního života, kterým v tom případě byla mexická revoluce..

Lze říci, že byl kronikářem lidového utrpení. Existují však rozdíly v postoji vyjádřeném umělcem s jeho prací.

Mýty a realita

Kolem postavy José Guadalupe Posady bylo postaveno mnoho pověstí, a to jak v životopisném poli, tak i v jeho práci a politických pozicích..

Pokud jde o práci, existují určité věci, které nebyly potvrzeny jako jejich spolupráce s Pedrozou v San Marcos nebo jejich účast v médiích, jako je např. Divadlo a Ahuizote.

Protože Diego Rivera publikoval článek o Posada ve třicátých létech, to bylo si myslel, že latter favorizoval mexickou revoluci a kritizoval Porfirio Diaz, ačkoli Rafael Barajas, karikaturista, zvažoval toto jako nesprávný závěr..

Barajas potvrdil, že se svými obrazy spojil čas a utrpení lidí během mexické revoluce. Nicméně, on navrhl, že na mnoha příležitostech Posada kritizoval Revolution a Zapata, a na opačně bránil Porfirio Díaz.

Funguje

- Corrido: Macario Romero (1970).

- Corrido: Nároky na San Antonio (1870).

- Alkoholická lebka (1888).

- Clerical Skull (1895).

- Cyklistické lebky (1895).

- Oaxacan Skull (1903).

- Míchání lebek papírových chlapců (1903).

- Umělecký očistný prostředek, v němž leží lebky umělců a řemeslníků (1904).

- Velká elektrická lebka (1907).

- Lebky z kopce (1910).

- Sirup v posmrtném životě (1910).

- Bruslaři Lebka (1910).

- Centennial Comet of Independence (1910).

- Zločiny Bejarano (1913).

- Chytil ho Don Chapito Toréro.

- Corrido: Šnek.

- Pálení.

- Lebka Don Folias a Negrito.

- Corrido: San Juan de Ulúa.

- Duch katedrály v Mexiku.

- Velká lebka Emiliana Zapaty.

- Z této slavné dostihy na trati nebude chybět ani jeden novinář.

- Zvláštní věc! Žena, která porodila tři děti a čtyři zvířata.

- Konec světa je již jistý, všichni budou lebkami. Sbohem, všechny živé. Teď to bylo opravdu.

- Corrido: Jízdní kola.

- Lebky zásahu.

- Lebka Adelity.

- Corrido: Čtyři výstřel Zapatistas.

- Cortés.

- Calaveras de coyotes y meseras.

- Don Quijote.

- Vypusťte lebku. Den zásluh všech těch, kteří byli kvůli odvodnění v důchodu.

- Křičet.

- Catrina.

- Ještěrka.

- Slavná kampaň Madera.

- 41 fagů.

- Sedm zlozvyků.

- Sevillská lebka.

- Calavera Antonio Vanegas Arrollo.

- Lebka cholery morbo.

- Tohle je od Dona Quijota, prvního, který má obrovskou lebku.

Odkazy

  1. En.wikipedia.org (2019). José Guadalupe Posada. [online] K dispozici na adrese: en.wikipedia.org [Accessed 25 Jan. 2019].
  2. Encyklopedie Britannica. (2019). José Guadalupe Posada | Mexický grafik. [online] K dispozici na adrese: britannica.com [Accessed 25 Jan. 2019].
  3. Olea, H. (1963). Přežití litografie José Guadalupe Posady. Mexiko: Arana.
  4. López Mata, R. (2002). Rytiny José Guadalupe Posady, úvod do probuzení mexického populárního nacionalismu - Tesis Universidad Autónoma Metropolitana. Mexiko.
  5. Rodríguez Rangel, V. (2012). José Guadalupe Posada. Munal noviny - Národní muzeum umění Mexika, č. 1, s. 10.
  6. WikiArt.org. (2019). José Guadalupe Posada. [online] K dispozici na adrese: wikiart.org [Přístup 25 ledna 2019].
  7. Pérez Bucio, É. (2006). BREAK THE FISGON MYTH O POSADA. [online] Fondo de Cultura Económica. Dostupné na adrese: fondodeculturaeconomica.com [Accessed 25 Jan. 2019].