Gruzie O'Keeffe Biografie a práce
Georgia O'Keeffe Totto Byla umělkyní, která se v minulosti stala průkopníkem amerického modernismu. Byla to žena, která žila s intenzitou mezi dvěma stoletími; snažil se neukázat strach a získal úspěchy, které byly popřeny ženám jeho generace.
Gruzie jako plnohodnotný umělec vytvořila vizuální návrh, který v mladém věku znamenal rozdíl. Její přítomnost povzbudila tvůrčí ženy, které pokrývá až do současnosti. Jeho základním tématem byly obrovské květiny a mrakodrapy v New Yorku.
Jak je obvyklé u umělců, jejich vášeň, pocity a lidské vztahy znamenaly jejich existenci. O'Keeffe, uznávaný s nejvyššími vyznamenáními ve své vlasti, určil parametry vysoké poptávky po obrazech Spojených států..
Index
- 1 Biografie
- 1.1 První studie
- 1.2 Vliv Arthura Wesleyho Dowa
- 1.3 Milostný vztah se Stieglitzem
- 1.4 Hledání nových obzorů
- 2 Práce
- 3 Poděkování
- 4 Odkazy
Biografie
Georgia O'Keeffe Totto se narodil 15. listopadu 1887. Byla druhou ze sedmi bratrů; jeho rodiče byli pár producentů mléka: Francis Calixtus O'Keeffe, irský; a Ida Totto. Narodil se ve státě Sun Prairie ve státě Wisconsin na severu Spojených států.
V této malé populaci, s méně než 50 tisíci obyvateli, začal své první studium. Gruzie a jedna z jejích sester měla svůj první přístup k umění od akvaristy jménem Sara Mann.
První studie
Když mu bylo 15 let, jeho rodina se přestěhovala do Virginie, protože se jeho rodiče rozhodli zřídit továrnu na betonové bloky. Zůstala v Madison Central High School.
V roce 1905 studoval na Uměleckém institutu v Chicagu. O dva roky později vstoupil do New York Art Student League.
Ve věku 21 let pracovala jako komerční ilustrátor, protože umělecká studia nemohla být zaplacena. Nicméně, s plátnem vyhrála William Merritt Chase Bodegón cenu. Rozdíl se skládal ze stipendia na Lake George Summer School, New York.
V tomto městě navštívil Galerii 291. Tam se setkal s majitelem, Alfredem Stieglitzem, který poznamenala zbytek své existence.
Vliv Arthura Wesleyho Dowa
Během let, kdy Gruzie působila jako učitelka ve městech Virginie, Texasu a Jižní Karolíny, absolvovala kurzy umění a specializace. Jeden z jeho učitelů a průvodců byl Arthur Wesley Dow. Jeho vliv na ni zanechal stopy.
Tento muž představoval umění jako výraz cizí kopii přírody. Stvoření jsem viděl v důsledku složení: linie, hmoty a barvy.
Pak, Gruzie postupovala v umění akvarelu na univerzitě Virginie, a v 1915 on dělal sérii abstraktní kresby s dřevěným uhlím. Jeho snahou bylo ukázat svou vnitřní bytost.
Svá díla poslal svému příteli Anitě Pollitzerové, který jim ukázal Alfredu Stieglitzovi. Fotograf a galerista byl nadšený a popsal ho jako nejúprimnější dílo, které viděl již dlouho.
O'Keeffe cestoval do New Yorku a v dubnu 1916 bylo vystaveno 10 jejích obrazů v Galerii 219. Ve stejném roce byla jmenována prezidentkou uměleckého oddělení West Texas State Normal College v Canyonu. Tam prohloubil používání intenzivních barev a pracoval s východy a západy slunce s modrými a zelenými pigmenty.
Milující vztah se Stieglitzem
Stieglitz byl o 20 let starší než ona a díky svému osobnímu a profesionálnímu obdivu jí nabídla finanční podporu. Poskytoval také pobyt a workshop v New Yorku. Oženili se v roce 1924.
Umělec pokročil v abstraktní i vzácné vizi. Do detailu zapracoval detail: v jeho plátnech se objevily listy, květy a skály. V tom roce už pracoval 200 obrazů obrovských květinových detailů, makro vizí.
Podle kritiky té doby bylo každé dílo poznamenáno výraznou erotikou; pro ni to byl výraz jejího vnitřního světa, jejích emocí.
Udělali společnou výstavu, květiny a fotografie v Anderson Galleries. V Brooklynském muzeu pak uspořádali retrospektivu. Následující rok se přestěhoval do 30. patra hotelu Shelton a zahájil svůj obrazový přehled mrakodrapů: intimní vidění a vyznačené světly města.
Jeho vášnivý svět však byl složitý. Objevil Stieglitz milenku, takže Gruzie onemocněla.
Hledání nových obzorů
Kvůli zklamání z lásky se rozhodla cestovat se svým přítelem Rebeca Strandem do Nového Mexika. Tam se usadil v domě Mabel Dodge Luhan, která ji podpořila pro nové vzdělávací procesy.
Nové Mexiko se stalo nejlepším zdrojem inspirace pro umělce. Krajiny a architektonické prostory se staly motivy obrazové inspirace.
V roce 1943 nastoupili retrospektivu jeho práce v Uměleckém institutu v Chicagu. O tři roky později představilo Muzeum moderního umění v New Yorku, MoMA, další retrospektivu. Whitney muzeum amerického umění začalo katalogizovat jeho práci.
Už v té chvíli si Gruzie O'Keeffe podmanila své místo v historii amerického umění. Rozhovory a rozhovory v různých částech planety znamenaly zbytek její existence.
V roce 1973, v 86 letech, najal mladého Juana Hamiltona jako asistenta a pečovatele. Chlapec ji naučil manipulovat s hlínou a také jí pomohl napsat její autobiografii.
6. března 1986, on umřel u jeho domova v Santa Fe, Nové Mexiko, ve věku 98. Jeho popel byl rozptýlen v jeho sídle v Rancho Fantasma. Jeho bohatství, vypočítané na 76 milionů dolarů, odešel do Hamiltonu.
Funguje
Práce Gruzie byla charakterizována květinami s vysokou erotickou symbolikou. Některé z rostlin namalovaných umělcem se týkaly vagin. Mezi tyto práce patří Modrá čára, sada kusů pokřtěn jako Číslo série 1.
Jeho tvorba také zahrnuje Petunie, Č. 2, Černý iris, Růžový Tulipán a Červený mák, mimo jiné.
Jack-in-a-pulpit Jednalo se o sérii obřích květů z roku 1930. Jedním z jeho velkých přínosů bylo představení vize a citlivosti, které byly pro umění cizí. Byl to přístup z ženské vášně ve světě ovládaném muži.
Totéž se stalo s jeho architektonickou vizí New Yorku: byly zároveň strukturami a krajinami. V té době se na něj mužská kritika obrátila zády; dokonce řekli, že ženy nemají prostředky na to, aby čelily modernismu.
S jeho prací Černý kříž s červenou oblohu (1929) O'Keefee dokazuje opak. V tomto díle ukazuje velký kříž jako výsledek civilizace před přírodou. Pro ni je to vliv lidstva na panenskou zemi.
Třetím velkým obrazovým tématem byla krajina, kosti, pouštní květiny a mrtvoly Nového Mexika; barvy a tvary v orgii smyslnosti.
Poděkování
Gruzie O'Keefee Totto označil cestu k feministickému hnutí v oblasti umění ve Spojených státech. V roce 1966 byla jmenována členkou Americké akademie umění a věd.
V roce 1971 získal cenu M. Carey Thomas na Bryn Mawr College. V roce 1973 získal čestný titul z Harvardské univerzity a v roce 1977 získal prezidentskou medaili svobody.
V roce 1993 získal Národní medaili umění v Národní síni slávy žen. V roce 1996 vydala americká poštovní služba 32 centové razítko, aby si ji připomněla.
Následující rok bylo v jeho domě v Santa Fe slavnostně otevřeno muzeum na jeho počest. Kromě toho bylo o Gruzii napsáno mnoho knih a v americké televizi bylo natočeno několik dokumentů..
Odkazy
- Bloch, A. H. (2003). A teď je čas na „pohled“ žen: analýza genderu a tvorby v současném výtvarném umění. Studium současných kultur. Síť vědeckých časopisů Latinské Ameriky a Karibiku, Španělska a Portugalska. Zdroj: redalyc.org
- Rubio Pérez, I. (2001). Ženy, které zlomily stereotyp: malíři. Autonomní oblast regionu Murcia. Ministerstvo předsednictví Sektorový sekretariát pro ženy a mládež. Obnoveno na: digicarm.carm.es
- Santiago, J. M., Ferreiro a další. (2014). O 'Keeffe, Lempicka, Kahlo, Carrington: vášeň a šílenství ve čtyřech velkých umělcích 20. století. Galicie. Obnoveno v: dialnet.unirioja.es
- (S / D) Georgia O'keeffe. Obnoveno na: historia-arte.com
- Abrams, Dennis (2009). Ženy dosažení Gruzie O'Keeffe. Vydavatelé Chelsea House. Zdroj: books.google.es