Podíl:
Diego Rivera biografie, styl a práce
Diego Rivera (1886 - 1957) byl slavný mexický plastikář 20. století. Spolu s Davidem Alfarem Siqueirosem a José Clementem Orozcoem byl jedním z těch, kteří byli zodpovědní za život v renesanci mexického muralismu..
Jeho umělecké sklony byly od útlého věku rozpoznatelné. Byl považován za zázrak kreslení. S pouhými deseti lety byl zapsán ke studiu umění na Academia de San Carlos v Mexico City.
Po studiích v Evropě se Diego Rivera vrátil do Mexika, kde začal pracovat s vlastním stylem: fúze italských renesančních fresek, postimpresionismu, sociálního realismu, futurismu a předkolumbovského umění..
Rivera ve svých dílech odrážela vlastní představy mexické kultury. Také jako zastánce socialistické ideologie v nich vyjádřil třídní boj a dělnické a venkovské vyvýšení.
V roce 1922 byl jedním ze zakladatelů Syndikátu technických dělníků, malířů a sochařů. Ve stejném roce nastoupil do Komunistické strany Mexika, kde se stal součástí ústředního výboru..
Diego Rivera byl ženatý pětkrát. Po jeho druhém rozvodu, on si vzal Fridu Kahlo v 1929, umělci plastu, který byl jeho model.
Tento vztah měl hiatus v 1939, když obě strany rozhodly se rozpustit manželství, ale oni se vzali znovu v 1940 a vztah trval do její smrti v roce 1954 \ t.
Index
- 1 Biografie
- 1.1 První roky
- 1.2 První roky v Evropě
- 1.3 Návrat na starý kontinent
- 1.4 Návrat do Mexika
- 1,5 let revoluce
- 1.6 Muralismus na severu
- 1.7 Poslední výlet do Spojených států
- 1.8 Poslední roky
- 1.9 Smrt
- 2 Umělecký styl
- 2.1 Paříž a změny
- 2.2 Muralismus
- 3 Poděkování
- 4 Dokončete práce
- 4.1 Malířské barvy
- 4.2 Nástěnné malby
- 5 Odkazy
Biografie
První roky
Diego María de la Concepción Juan Nepomuceno Estanislao de la Rivera a Barrientos Acosta y Rodríguez, se narodil v Guanajuato, Mexiko, 8. prosince 1886.
Jeho rodiči byli Diego Rivera Acosta a María Del Pilar Barrientos. Byl učitelem, zdravotním inspektorem a redaktorem novin. Byla učitelkou a porodní asistentkou.
Rodina se přestěhovala do Mexico City v roce 1893, kdy bylo Diego šestileté. V té době už chlapec projevil nadání pro kreslení a malování.
V deset on zadal akademii San Carlos, proslulé centrum studií výtvarného umění. Navštěvoval noční směnu, zatímco ráno šel do Liceo Católico Hispano Mexicano.
Na Akademii San Carlos absorboval znalosti učitelů, jako jsou Santiago Rebull, Salome Piña, Felix Parra, Jose Maria Velasco a Antonio Fabrés. Podobně, on byl ovlivňován José Guadalupe Posada, kdo měl tiskárnu blízko lyceum.
V 1905 sekretář veřejné instrukce a výtvarná umění Mexika, Justo Sierra, známý jak “El Maestro de América”, udělil Rivera důchod. O dva roky později, guvernér Veracruz, dal další důchod ve výši 300 pesos měsíčně, který by mu umožnil cestovat do Evropy..
První roky v Evropě
Do Španělska přijel v lednu 1907. Tam vstoupil na Madridskou akademii a pracoval v dílně portrétistu Eduarda Chicharra. Pak vstřebal co nejvíce z obrazů El Greca, Goyi a Velázqueze. Během tohoto období se jeho dílo vyznačovalo realismem a impresionismem.
Pro 1909 on se stěhoval do Paříže, Francie, kde on navštěvoval kruhy umělců Montparnasse a se stal přáteli s Amadeo Modigliani a jeho manželka Jeanne Hebuterne. Setkal se také s ruským malířem Angelinou Beloffovou, se kterou začal romantiku.
V 1910 on se vrátil krátce do Mexika, kde on dělal výstavu sponzorovanou prezidentem Porfirio Diaz, pravděpodobně zajistit kontinuitu jeho stipendia uprostřed mexické politické bouře..
Návrat na starý kontinent
Diego Rivera se opět setkal ve městě světla v roce 1911. V té době se jeho okruh přátel ve světě malby rozšířil a oženil se s Beloffem, který v roce 1916 porodil Miguela Ángela Diego. O čtrnáct měsíců později však chlapec zemřel.
V roce 1919 se Marika Rivera a Vorobieva narodili z dobrodružství s Marievnou Vorobieva-Stebelska. Nikdy nepoznal Mariku jako svou dceru; finančně jim však pomáhal a pronajal jim dům, kde je navštívil až do návratu do Mexika o dva roky později.
Následující rok mu velvyslanec Mexika ve Francii Alberto J. Pani dostal finanční pomoc do Itálie. Konečně ukončil svůj vztah s Beloffem, který byl již od roku 1916 oslaben svou milostnou záležitostí s Marievnou a narozením Mariky v roce 1919.
Návrat do Mexika
José Vasconcelos byl jmenován tajemníkem veřejné instrukce nově vytvořené vlády Álvaro Obregón v roce 1921.
Jedním z jeho plánů bylo využít státní záštitu pro propagandistické účely a za tímto účelem přesvědčil Davida Alfaro Siqueirose, José Clemente Orozca a Diego Riveru, aby se vrátili do země. Byli zakladateli renesance mexického muralismu.
Jeho první úkol byl v roce 1921 nástěnnou malbou, kterou nazval Stvoření v amfiteátru Simón Bolívar Národní univerzity v Mexiku. Základním tématem práce je vytvoření mexické rasy ze stromu života. Nástěnná malba byla dokončena v roce 1923.
Jeden z modelů, které představovaly pro nástěnnou malbu, byla Guadalupe Marín, se kterou se Rivera oženil v roce 1922.
Roky revoluce
Stejný rok, spolu s Siqueiros, on založil Union technických pracovníků, malířů a sochařů, také se připojil k mexické komunistické straně, a později tvořil část jeho ústředního výboru..
Pak začal jeden z jeho nejmonumentálnějších děl: 124 panelů v budově Sekretariátu veřejného vzdělávání v Mexico City. Odrážela v nich mexickou společnost, její kulturu a zvyky a revoluční minulost. V roce 1928 vyvrcholila práce.
V roce 1924 porodila Guadalupe Marín Lupe Rivera Marín. O dva roky později se narodila třetí dcera Mexičana Ruth Rivera Marín.
Umělec byl pozván do Sovětského svazu, aby oslavil 10. výročí revoluce října, v roce 1927. Následující rok, "La Gata" Marín a Rivera rozvedli.
Malíř se oženil v roce 1929 s tím, kdo byl jeho modelem Frida Kahlo. Ten stejný rok, Diego Rivera byl prezidentský kandidát komunistické strany Mexika předtím, než byl vyloučen.
Muralismus na severu
Rivera práce byla obdivována ve Spojených státech, přes socialistickou ideologii vyjádřenou v jeho obrazech. V střední-třicátá léta on byl pozván architektem Timothy L. Pflueger k San Franciscu s příslibem, že on by byl pověřený několika pracovních míst..
Poté, co přišel s Kahlo, Rivera maloval fresky pro San Francisco burza cenných papírů a pro kalifornskou školu výtvarných umění. V roce 1931 provedlo Muzeum moderního umění v New Yorku retrospektivní výstavu Riverovy tvorby.
Zvláště pro tuto výstavu Rivera vymyslel zjevně protichůdný koncept "přenosné nástěnné malby", díky němuž lze rozsáhlá díla rozebrat na menší panely, které usnadnily jejich přenos..
V roce 1932, na žádost Edsel Ford, Rivera začal sérii dvaceti sedmi panelů volal Průmysl Detroitu ozdobit Institut umění Detroit. Práce dokončena v roce 1933 ukazuje pracovníkům různých závodů pracujících s průmyslovými stroji v procesu výstavby automobilů.
Po Detroitu obdržel od Nelsona Rockefelera rozkaz, aby se ve vstupní hale budovy RCA v New Yorku vytvořila freska. Na Rockefellerovu žádost mu Rivera předložila náčrt díla Ten muž na křižovatce před zahájením práce.
Kvůli ideologickým konfliktům byla tato práce zrušena, stejně jako jiné výbory, které byly vyžádány od Mexika. Rivera se vrátila do Mexika na konci roku 1933.
Poslední výlet do Spojených států
Diego Rivera věnoval posledních desetiletí 30 let natírání maleb krajin a portrétů. Kromě toho spolu s André Bretónem publikovali Manifest revolučního umění v roce 1938.
Rivera byla centrem události velkého významu v politické scéně: v roce 1937 přesvědčil vládu Cardenas, aby nabídla azyl Leonovi Trockému, pronásledovanému stalinistickou vládou Sovětského svazu, který nabídl jeho bydliště jako ubytování politikovi a jeho ženě..
Jeho vztah s Fridou Kahlo, ve které byly na obou stranách nevěry, měl bouřlivou povahu. V roce 1939 se rozhodli rozvést se. V roce 1940 se však znovu oženili.
V roce 1940 se vrátil do Spojených států, opět na žádost Pflueger, aby namaloval fresku na mezinárodní výstavě Golden Gate. Byla to poslední návštěva v této zemi.
Poslední roky
V roce 1943 byl zakládajícím členem Národní akademie Mexika. O tři roky později nastoupil do Komise nástěnné malby Národního institutu výtvarných umění.
V roce 1947 vyvrcholil jeden z jeho symbolických děl, Sen o nedělním odpoledni v Alameda Central, Nachází se původně v hotelu del Prado, v Mexico City. Protože zemětřesení 1985 to stavba byla deklarována neobyvatelná, ale nástěnná malba, s nějakým poškozením, byl zachráněn a dojatý k jeho vlastnímu muzeu..
V roce 1950 vyhrál Národní cenu umění a věd v Mexiku a spolu se Siqueirosem ilustroval mexické vydání Generál Canto Pablo Neruda.
V roce 1953 vyvrcholila jedna z jeho posledních a nejdůležitějších děl, nejmenovaná nástěnná malba průčelí Teatro de los Insurgentes v Mexico City. Jeho záměrem bylo představovat čtyři století mexických dějin, které upřednostňovaly sociální realitu 50. let.
Frida Kahlo, jeho žena po dobu 25 let, zemřela ve svém Modrém domě po dlouhé nemoci v roce 1954. Ten samý rok byl přijat do mexické komunistické strany.
Poté, co byl diagnostikován s rakovinou v roce 1955, ona si vzala Emmu Hurtado, její přítel a agent za posledních 10 let..
Smrt
Diego Rivera zemřel ve svém Casa-Estudio 24. listopadu 1957, když mu bylo 70 let kvůli rakovině. Navzdory tomu, že podstoupil operaci několikrát, Rivera zdraví se rychle zhoršilo.
Ačkoli jeho posledním přáním bylo, aby jeho popel zůstal s Fridou v Modrém domě, vláda se rozhodla umístit je do Rotundy Náboženských mužů.
Umělecký styl
Styl, který vytvořil Diego Rivera, vzal prvky jako kubistický prostor a průmyslové a předkolumbovské formy spojené s jazykem realismu, aby byla vaše zpráva přístupná všem..
Plné barvy postimpresionismu a aglomerovaných, ale definovaných forem, ať už jsou to lidé, květiny nebo strojní zařízení, budou vizuální značkou v jeho díle..
Paříž a změny
Poté, co se Diego Rivera usadil ve francouzském hlavním městě, zúčastnil se v roce 1910 na výstavě sponzorované Společností nezávislých pařížských umělců.
Jeho obrazy z tohoto období byly silně ovlivňovány impresionistickými a postimpresionistickými pracemi Cézanne, Van Gogha a Gaugina. Pro 1913 Rivera přijal kubistický styl díky vlivu Pabla Picasso, Georges Braque a, zvláště, Juan Gris..
V tomto krátkém kubistickém období se zrodily díla jako Žena ve studně a Mateřství, Angelina a dítě Diego. V roce 1917 byl však náhle přerušen. Kritika jeho umění byla smíšená, protože puristé kubismu plně nepřijali Riveru..
Kromě toho rozvoj ruské revoluce a události, ke kterým došlo v Mexiku v důsledku mexické revoluce, vzbudily v řece Rivera zájem, aby jeho umění bylo způsobem, jak vyjádřit ideologii.
Inspirován Cézanne, práce Diego Rivera vzal post-impresionistické nuance. Definované povrchové úpravy a použití velkých rozšíření pevných a živých barev mu přinesly potlesk kritika.
Muralismus
V Itálii strávil rok, během kterého studoval fresky Quattrocento a byl ohromen prací Giotta. Myšlenka se začala formovat tak, že nástěnné umění bylo ideálním prostředkem k reprezentaci myšlenek mexické a socialistické revoluce v jeho rodné zemi..
To bylo také, podporovaný revoluční vládou Mexika, začal dělat nástěnné malby plné marxistické ideologie a idealizace mexických dělníků a agrárních lidí \ t.
Tato vize umění byla kontroverzní během doby, kdy byl ve Spojených státech. Jeho kolegové ideologové ho kritizovali za to, že se prodal buržoazii, zatímco američtí antikomunisté dokonce vyhrožovali práci a životu samotného Rivera..
Největším příkladem toho byla provize, kterou mu dal Nelson Rockefeller, ve kterém se Rivera snažila ukázat své revoluční myšlenky.
Malíř zahrnoval obraz Lenina, důvod proč Rockefeller požadoval, aby odstranil obraz. Rivera odmítla, dílo zůstalo nedokončené a pak zničeno.
Ale v lednu 1934 byl umělec zaneprázdněn obnovením nástěnné malby s některými úpravami, které pak pojmenoval Člověk ovládající vesmír, v paláci výtvarných umění, v Mexico City.
Poděkování
- V roce 1950 získal v Mexiku Národní cenu za vědu a umění.
- V roce 1951 se v Palacio de Bellas Artes v Mexico City konala výstava věnovaná 50 letům prací Diega Rivery..
- Dům, který žil společně s Fridou Kahlo, byl přeměněn na Museo Casa Estudio Diego Rivera a Frida Kahlo a sousední ulice se jmenuje Calle Diego Rivera.
- V roce 1986 bylo vytvořeno nástěnné muzeum Diego Rivera, kde by byla práce trvale umístěna Sen o nedělním odpoledni v Alameda Central který byl poškozen zemětřesením v Mexico City v roce 1985.
- Od roku 2010 banka Mexika poctila Diego Riveru a Fridu Kahlo, kteří je prezentovali na účtu 500 peso.
Kromě toho byl život Diego Rivery, a zejména období jeho vztahu s Fridou Kahlo, zastoupen při různých příležitostech ve filmu a literatuře..
Kompletní práce
Stojanové barvy
Olej
- Éra (olej na plátně, 1904).
- Noc Ávily (olej na plátně, 1907).
- Autoportrét (olej na plátně, 1907).
- Dům na mostě (olej na plátně, 1909).
- Notre Dame de Paris (olej na plátně, 1909).
- Portrét Angelina Beloff (olej na plátně, 1909).
- Bretonská dívka (olej na plátně, 1910).
- Vedoucí Bretonské ženy (olej na plátně, 1910).
- Pohled na Toledo (olej na plátně, 1912).
- Portrét Oscara Localchaninoff (olej na plátně, 1913).
- Portrét Adolfo Best Maugard (olej na plátně, 1913).
- Žena ve studně (olej na plátně, 1913).
- Eiffelova věž (olej na plátně, 1914).
- Portrét dvou žen (olej na plátně, 1914).
- Námořník na snídani (olej na plátně, 1914).
- Portrét Martína Luise Guzmana (olej na plátně, 1915).
- Portrét Ramón Gómez de la Serna (olej na plátně, 1915).
- Krajina Zapatista (olej na plátně, 1915).
- Mateřství, Angelina a dítě Diego (olej na plátně, 1916).
- Zátiší s česnekem ždímací (olej na plátně, 1918).
- Zátiší (olej na plátně, 1918).
- Matematik (olej na plátně, 1918).
- Na okraji Paříže (olej na plátně, 1918).
- Bañista de Tehuantepec (olej na plátně, 1923).
- Molendera (olej na plátně, 1924).
- Festival květin (olej na plátně, 1925).
- Děti mého compadre (Portrét Modesto a Jesús Sánchez) (olej na kov, 1930).
- Edsel B. Ford (olej na plátně, 1932).
- Prodávající pinole (olej na plátně, 1936).
- Portrét Lupeho Marína (olej na plátně, 1938).
- Žena v bílém (olej na plátně, 1939).
- Ballerina odpočívá (olej na plátně, 1939).
- Portrét Modesta a Inesita (olej na plátně, 1939).
- Ruce Dr. Moora (olej na plátně, 1940).
- Portrét Paulette Goddard (olej na plátně, 1941).
- Autoportrét zaměřený na Irene Richovou (olej na plátně, 1941).
- Portrét Carlos Pellicer (olej na dřevě, 1942).
- Portrét Natasha Zakolkowa Gelman (olej na plátně, 1943).
- Nahý s zátokami (olej na dřevě, 1944).
- Den mrtvých (olej na dřevě, 1944).
- Kloboučník. Portrét Henri de Chatillon (olej na masonitu, 1944).
- Portrét Adalgisa Nery (olej na plátně, 1945).
- Portrét Cuca Bustamante (olej na plátně, 1946).
- Portrét Lindy Christianové (olej na plátně, 1947).
- Pokušení San Antonio (olej na plátně, 1947).
- Portrét herečka (olej na plátně, 1948).
- Portrét Evangeliny Rivas de De Lachica, paní Oaxaca (olej na plátně, 1949).
- Portrét paní Doña Evangelina Rivas z De Lachica (olej na plátně, 1949).
- Portrét Ruth Rivera (olej na plátně, 1949).
- Portrét holčička Elenita Carrillo Flores (olej na plátně, 1952).
- Portrét paní Doña Elena Flores de Carrillo (olej na plátně, 1953).
- Studium malíře (olej na plátně, 1954).
- Portrét Silvia Pinal (olej na plátně, 1956).
- Průvod 1. května v Moskvě (olej na plátně, 1956).
- Houpací síť (olej na plátně, 1956).
Tužka
- Kozí hlava (tužka na papíře, 1905).
Akvarel
- Krajina Toledo (akvarel na papíře, 1913).
- Nakladač se psem (akvarel, 1927).
Ostatní
- Zátiší (tempera malba na plátně, 1913).
- Klanění Panny a dítěte (enkaustická malba na plátně, 1913).
- Květinový zavaděč (olej a tempera malba na plátně, 1935).
- Západ slunce v Acapulco (olej a tempera malba na plátně, 1956).
Nástěnné malby
- Stvoření (freska se zlatými talíři, 1923).
- Série nástěnných maleb v sekretariátu veřejného školství (freska, 1923-1928).
- Série nástěnných maleb v kapli University of Chapingo (freska, 1923-1927).
- Série nástěnných maleb Historie Cuernavaca a Morelos (čerstvý, 1927-1930).
- Alegorie Kalifornie (čerstvý, 1931).
- Mražené Tapety (freska na oceli a betonu, 1931).
- Výroba fresky, ukazující stavbu města (čerstvý, 1931).
- Průmysl Detroitu (čerstvý, 1932-1933).
- Muž na křižovatce / Řídící muž vesmíru (čerstvý, 1933-1934).
- Série nástěnných maleb Historie Mexika (čerstvý, 1929-1935).
- Karneval mexického života (čerstvé přepravitelné, 1936).
- Pan American Unit (čerstvý, 1940).
- Sen o nedělním odpoledni v Alameda Central (Čerstvé přepravitelné, 1948).
- Série Prehispánský a koloniální Mexiko (1945-1952).
- Voda, původ života (polystyren a kaučuk na betonu, 1951).
- Lidé požadují zdraví (Dějiny medicíny v Mexiku) (čerstvý, 1953).
Odkazy
- En.wikipedia.org (2018). Diego Rivera. [online] K dispozici na adrese: en.wikipedia.org [Přístup k 28. prosinci 2018].
- Biografie (2018). Diego Rivera. [online] K dispozici na adrese: biography.com [Přístup k 28. prosinci 2018].
- Diego Rivera. (2010). Diego Rivera - obrazy, nástěnné malby, biografie Diego Rivera. [online] K dispozici na adrese: diegorivera.org [Přístup k 28. prosinci 2018].
- Diego-rivera-foundation.org. (2012). Diego Rivera - kompletní práce - biografie - diego-rivera-foundation.org. [online] K dispozici na adrese: diego-rivera-foundation.org [Přístup k 28. prosinci 2018].
- Diego Rivera. (2010). Diego Rivera Biografie. [online] K dispozici na adrese: diegorivera.org [Přístup k 28. prosinci 2018].
- Notablebiographies.com. (n.d.). Diego Rivera Životopis - život, rodina, rodiče, smrt, historie, škola, matka, mladí, staří, informace, narozený. [online] K dispozici na adrese: notablebiographies.com/Pu-Ro/Rivera-Diego [Přístup k 28. prosinci 2018].
- Felipe, A. (2017). Historie a biografie Diego Rivera. [online] Historie a biografie. Dostupné na: historia-biografia.com [Přístup k 28. prosinci 2018].